向全球才华横溢的手工艺人发出邀请，并以专业技能与艺术创新二者为标准，甄选出三位最终入围者

为期18个月的研究、创作与活动计划

江诗丹顿与纽约大都会艺术博物馆携手，结成艺术工艺与文化联盟

江诗丹顿与纽约大都会艺术博物馆携手发起手工艺人驻留计划，旨在扶持手工技艺，鼓励以创新形式诠释传统工艺的多元魅力，助力新一代手工艺人的培养，践行双方鼎力支持艺术与文化的长期承诺。6月5日，纽约大都会艺术博物馆修道院分馆为礼赞江诗丹顿270周年举办特别庆典，手工艺人选拔仪式亦在当日举行。

三位入围的手工艺人将参加首届为期18个月的驻留计划，该计划旨在表彰致力于通过探索具有现时意义的艺术技艺来保护传统工艺的从业者。作为驻留计划的一部分，三位手工艺人将前往纽约，参观纽约大都会艺术博物馆的藏品，并与博物馆工作人员展开合作交流，随后他们将在瑞士日内瓦驻足，了解江诗丹顿手工艺人的艺术创作过程与实践手法。该计划将于2026年10月结束，届时手工艺人们将返回纽约，在纽约大都会艺术博物馆展出他们的作品。

向全球才华横溢的手工艺人发出邀请

此项计划立足多元文化视野，诚邀世界各地精通传统工艺的手工艺人们提交申请，展示其精湛技艺、敏锐的艺术洞见以及创新的艺术创作手法。由策展人、艺术管理专家、教育工作者、工艺大师和艺术家组成的评审团对申请资料进行了评估。历经三轮遴选，评审团综合考量提案的创意品质与艺术造诣，以及申请人是否在弘扬传统工艺的同时，致力于创作兼具美学与工艺价值的杰作，最终甄选出三位手工艺人。

三位入围的手工艺人分别是：家具制造师阿斯彭·戈兰

（Aspen Golann，美国）；陶艺师易卜拉欣·赛义德

（Ibrahim Said，埃及）；珠宝工艺师乔伊·哈维（Joy Harvey，意大利）。

向全球才华横溢的手工艺人发出邀请

阿斯彭·戈兰：出生于美国的阿斯彭·戈兰，她将现代艺术融入美国传统家具造型，以细腻手法探讨工艺世界的权力关系。她曾研修17至19世纪的传统木工技艺，巧妙运用经典的

美式家具造型来创作现代作品，在批判美国装饰艺术历史的同时，亦予以赞美。此外，戈兰还是The Chairmaker’s Toolbox的创始人，这项计划致力于促进座椅制作领域的普及和公平，她将对知识分享的热忱倾注于罗德岛设计学院的家具设计教学工作，并积极主持国际手工艺工作坊。

向全球才华横溢的手工艺人发出邀请

易卜拉欣·赛义德：陶艺师易卜拉欣·赛义德因技法精湛、创意不凡与锐意创新而备受认可。他出生于福斯塔特（Fustat）的一个陶艺世家——这座位于开罗地区的城市自公元7世纪伊

斯兰征服埃及以来就以陶瓷业而闻名。他从六岁起师从其父亲，即他人生中的第一位制陶导师，而后埃及丰厚的文化遗产也让他终身受益。赛义德的代表作巧妙融合古埃及陶瓷器皿特有的利落线条与鲜明造型，营造轻盈精巧的和谐美感。他借助结构工艺与表面装饰，不断突破传统制陶界限，创作出致献文化传承的独辟蹊径之作。 

向全球才华横溢的手工艺人发出邀请

乔伊·哈维：乔伊·哈维最早修习化学专业，随后才转行从事艺术。而这段化学研学经历，对她的珠宝作品影响深远。她出生于意大利，并在此定居和工作。哈维专注手工艺，致

力于将佛罗伦萨传统金银器制作工艺与亚美尼亚工艺巧妙结合，令传统手法与现代创新浑然一体。对于哈维而言，美并非纯粹的概念，而是由个人体验、文化和生命机理共同塑造。她所创作的每一件作品，皆是深入探索情感与哲学主题的平台，承载着她对不完美与持续成长的独特理解，与对衰老复杂性的思索。

向全球才华横溢的手工艺人发出邀请

在为期18个月的驻留期间，每位手工艺人都将创作一件原创作品，通过传统手工技艺体现创新。第一阶段为探索研究，手工艺人将在纽约和日内瓦驻留，为后续创作奠定灵感基础。在纽约大都会艺术博物馆，他们将从馆藏作品、历史档案和展览中汲取灵感；在江诗丹顿，他们将观摩江诗丹顿内部的手工艺操作，了解从制表工艺到珐琅工艺、机刻雕花、雕刻和宝石镶嵌等艺术工艺的方方面面。此外，三位手工艺人还将在这一阶段获得来自同行和专业人士的指导与反馈。

第二阶段，手工艺人将提交详细的创作提案和预算，着手设计并制作艺术作品。他们所提交的最终作品将在工艺传承与艺术创新间寻求平衡。每位手工艺人都将在各自的工作室内工作，纽约大都会艺术博物馆则会为他们提供后勤和物资支持，以确保设计顺利推进。

最后阶段，三位驻留手工艺人将重返纽约大都会艺术博物馆，参与工作坊、公共项目及社区活动，并向公众分享其创作历程，以此深度融入博物馆展览的艺术生态中。

江诗丹顿与纽约大都会艺术博物馆携手，结成艺术工艺与文化联盟

手工艺人驻留计划是江诗丹顿与纽约大都会艺术博物馆自 2023年建立长期合作伙伴关系以来发起的最新活动。此合作伙伴关系以双方致力于保护和传承文化与艺术技艺的郑重承诺为基础，在未来将通过一系列举措和活动来践行承诺。

在这些举措中，“你的腕上杰作”（Masterpiece on your Wrist）为钟表收藏家提供了与江诗丹顿的Les Cabinotiers阁楼工匠部门合作的机会，共同创作在表盘上以珐琅微绘工艺再现纽约大都会艺术博物馆典藏之作的独一腕表作品。江诗丹顿内部设有Métiers d’Art艺术大师工作坊，通过保护历

史悠久的珍稀装饰工艺，并鼓励其以全新形式和表达重焕新生，将历史遗产代代相承，进一步体现品牌鼎力支持艺术与文化的决心。

对于纽约大都会艺术博物馆和江诗丹顿而言，手工艺人驻留计划的导师原则，体现了真正的职业追求。自1755年Jean- Marc Vacheron先生签署合约，招收第一位学徒以来，导师原则就成为了江诗丹顿的一大核心价值，持续推动江诗丹顿在过去270年来不懈追求卓越。 

江诗丹顿与纽约大都会艺术博物馆

纽约大都会艺术博物馆由包括商界领袖、金融家以及杰出的艺术家和思想家在内的美国公民于1870年创立，旨在建立一家为美国人民提供艺术和艺术教育的博物馆。如今，纽约大都会艺术博物馆展出数万件藏品，，让每个人都能体验和鉴赏来自世界各地、跨越5000年历史的艺术作品。纽约大都会艺术博物馆在纽约市内设有两大场馆，分别为纽约大都会艺术博物馆第五大道总馆和纽约大都会艺术博物馆修道院分馆。

亦有数百万人通过线上方式参与纽约大都会艺术博物馆的体验。自其创立以来，纽约大都会艺术博物馆不只满足于作为收藏珍稀与精美藏品的宝库。每天，纽约大都会艺术博物馆皆通过其展馆以及各种展览和活动生动呈现艺术的魅力，揭示新思想，并展现跨越时空与文化的奇妙联结。

江诗丹顿：臻途

1755年，江诗丹顿在日内瓦创⽴，彼时正值启蒙运动鼎盛时期，江诗丹顿⽮志不渝，追求卓越的臻途由此启程。这段绵延270年的传奇制表“臻途”，塑造了江诗丹顿的每个⻛格要素。

对精湛技艺的不懈追求，蕴藏在对复杂机械功能、精准计时、微绘技艺、特殊显⽰方式、精美装饰工艺的熟练掌握和持之以恒的创新精神中。

对美学臻境的探寻，不仅铸就了优雅的设计⻛范和精美的装饰艺术，还展现在品牌对艺术、工艺及相关领域从业者始终如一的支持与帮助中，其对艺术与文化领域的长期赞助和扶植中也得以彰显。

对人文精神的探寻，始终引领品牌在恪守知识和精湛技艺传承的同时，满怀坚定信念，以开放的姿态拥抱世界。

1819年，François Constantin先⽣曾在给合作伙伴Jacques-Barthélémi Vacheron的信中这样写道：“悉力以赴，精益求精。”正是在过去270年⾥对这份信念始终恪守并践行，始终激励着这家⾼级制表工坊全情致力于创造与创新。