2026年10月，adidas再度登陆上海时装周。这一次，阿迪达斯创意呈献“FUTURE OF THREE”的落地之处，正是新晋城市地标——上海A.F.A 。延续去年“POWER OF THREE”对三条纹创意力量的探索，本季企划以释放品牌力量为核心，打破运动与文化之间的既定边界；以简约、视角、创新与鲜明个性为创意原则，不为三条纹定义固定答案，而是重新思考这份创意力量还能如何被解读、连接与放大。
它的打开方式，才是这次最值得说的事：时装大秀之外，从户外草坪延伸至室内的STAN SMITH绿意空间、秀后连夜翻场而成的SHOWROOM，让时尚、运动、音乐、美食、艺术、社群与生活方式在同一空间自然发生。对公众来说，秀只是一晚，空间是一整个周末。
一场大秀，两种空间
围绕"新表达、新合作、新体验"，此次大秀集中呈献2027春夏系列新品，在女性风格、运动生活方式、户外文化与东方审美之间探索焕新表达；Y-3也独立呈献2027春夏系列——品牌首次在中国举办发布，以音乐为叙事线索，声音、身体与服装共同构成一场持续流动的现场体验。
大秀活动现场图
为什么大秀总爱选这里？答案写在头顶。经建筑师西泽立卫指导修缮，红砖墙、钢结构与挑高空间被最大程度保留，时间留下的肌理，是新造的空间模仿不来的叙事。三条纹以“打破边界”为题登场，T台之上是面向2027年的新品，T台之外是工业年代的钢铁骨架——场域本身，就是这场发布的一部分。
大秀落幕，故事不散场。经过连夜翻场，原本的大秀空间被转化为全新的SHOWROOM展示空间，让T台之上的灵感进入可以近距离感受的真实场景：除秀场新品外，PREMIUM LUX柔自贵系列、adidas Running跑步系列，以及与DIDU、Song for the Mute、Simone Rocha、GALI等品牌、设计师和创意人共同呈献的联名与创意项目，都在这里等你上手感受。一夜之间切换空间属性，对很多场地是极限操作，对ROJO却是老本行——小红书“心愿之城”曾在这约3000平方米的场地里搭起20余个沉浸式创意空间，娇兰赢家派对曾一次性铺开五大互动区域。灵活与可塑，是品牌一次次回来的理由之一。
秀落幕之后，欢迎来逛
对公众而言，这次企划最重要的一句话是：大秀只是开始，大量体验将陆续向公众开放。
先从室内的一抹绿色逛起。STAN SMITH绿意空间从经典鞋款的绿白美学出发，把一双鞋背后的文化记忆，做成一场关于物件、档案、艺术与日常生活的沉浸式体验：「绿意会客厅」与「绿物收藏展」以一系列绿色物品的陈列，把上海城市记忆与STAN SMITH的"绿色"悄然串联；「STAN SMITH档案馆」由adidas品牌历史研究负责人Sandra Trapp特别呈献，德国总部档案馆的藏品亲临现场。在一座保留了六十余年工业肌理的厂房里看"档案"，有种恰到好处的互文——这边是被妥善收藏的鞋款档案，那边是被细心保留的红砖钢构。
「绿色涂鸦现场」「灵感共创墙」「造型角落」「绿茶小憩」与每日限时的「即兴音乐现场」，则把展览从"看"延展成"逛"。而绿意并不止于室内——由100件绿色物件组成的「绿物交换所」，欢迎你带上自己的绿色小物来交换，让装置随参与者不断生长；「STAN SMITH网球场」开放网球互动与社群体验；时装周期间联动的「三叶草体校」推出圆网球、踢毽子、跳皮筋、八段锦等可预约体验，把熟悉的运动游戏带回草坪；草坪上的「凉歇」区域备好果汁与冰激凌，供人随意停留。现场还有《一饭封神》的四位厨师以各自擅长的地域风味打造的限定联名美食，给逛累的人一个停下来的理由。
把品牌活动变成城市事件，正是这片场地最擅长的事。上海A.F.A整体约23万平方米，由ROJO艺文空间、购物中心、办公楼与THE PARK艺术生活公园组成，以"没有围墙的场域"自居——不必是球鞋玩家，也不必懂时装，交换一件绿色小物、在草坪上跳一次皮筋，都是参与这场"未来"的方式。
多年来，这片红砖厂房已经先后迎来国际时装大秀、奢侈品牌珠宝展、限定驻场演艺、顶流创意市集、非遗巡游展与青年文化社群活动——内容一直在换，场地始终是这片红砖厂房。它持续聚集新锐势力、承接多元文化，也一次次证明同一件事：好的场地不只是活动的容器，更是内容发生的起点、品牌与城市对话的舞台。对adidas而言，未来是在一次次创作、合作与碰撞中，由不同的人共同创造出来的可能。这片场地认同这句话，并且用行动附议——"Art for life, Art for all"：艺术与创意不只属于看秀的那一晚，也属于本周末走进来的每一个人。
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